Innovates Zero Waste Design: Hellen van Rees
Zero Waste Innovation: Hellen van Rees
Hellen van Rees ist eine niederländische Mode-/Textildesignerin und Forscherin, die sich mit ihren tragbaren Textilexperimenten zwischen den Sphären der Mode, Kunst und Wissenschaft bewegt.
Mit ihrem gleichnamigen Slow Fashion Label steht sie für übersaisonale, handgefertigte, made-to-order Designstücke. Durch innovative Fertigungsweisen und Schnittmustertechniken schafft es Hellen von Rees industrielle Produktions-Überreste zu tragbaren zero waste Textilien zu fusionieren.
Outfit 1 ‚Zero Waste Dress‘
Von Hand appliziertes Lasercut Filzmaterial aus recyceltem Post-Consumer-Waste
Futter aus Bio-Baumwolle
Handgestrickter Kragen aus Produktionsresten
Outfit 2 ‚Zero Waste Rock‘
Flexibler handgemachter Oberstoff aus durch Hitze verschmolzenen industriellen Produktionsresten in charakteristischer ‚Tweed‘-Optik
Futter aus Bio-Baumwolle
Elastisches Taillenband
Photos: Hellen van Rees
Uns begegnen stets neue nachhaltige und kreislauffähige Konzepte, die zeigen, wie Qualität, Innovation und Schönheit zu einer umweltfreundlicheren sowie ästhetisch und kulturell reichhaltigeren Mode führen können. Mit “Beneficial Discoveries“ stellen wir daher ausgewählte Modedesigner, Marken und Produkte vor, die erste Ansätze für eine bessere Zukunft liefern. Der Showcase ist eine digitale Weiterführung unserer Ausstellung „Wie die Mode der Zukunft umweltverträglich wird“, welche Anfang 2020 im Bundesumweltministerium stattgefunden hat.
Quality & Beauty
Qualität und Schönheit stehen im Mittelpunkt unserer Arbeit.
Schönheit entsteht an der Schnittstelle von ästhetisch und kulturell reichhaltigem Design sowie gesunden Produktions- und Nutzungsprozessen. Qualität unterstützt diese Aspekte in vielerlei Hinsicht. Dabei ist sie nicht nur ein Synonym für qualitativ hochwertige und langlebige Materialien. Qualität umschließt auch Transparenz, Ehrlichkeit und Sinnhaftigkeit und kann so Indikator für sozio-kulturelles und ökologisches Wohlbefinden sein. Ein Katalysator für positive Veränderungen innerhalb und außerhalb der Modeindustrie.
Deshalb haben Qualität und Schönheit einen zentralen Stellenwert für uns.
Dutch Design Week 2020
Es ist die Dutch Design Week und wir freuen uns, mit unserem Projekt 'OceanWear' im Rahmen des Worth Partnership Project vertreten zu sein. Auch der Bundespreis ecodesign, für welchen unsere Gründerin und Direktorin Friederike von Wedel-Parlow ein langjähriges Jurymitglied ist, nimmt mit den diesjährigen Gewinnern daran teil.
Die Dutch Design Week in Eindhoven ist die größte Designveranstaltung in Nordeuropa und präsentiert Pionierarbeiten von mehr als 2600 Designern. Der Schwerpunkt liegt auf dem Design der Zukunft und der Zukunft des Designs, mit dem Ziel zu zeigen, wie Designer aus der ganzen Welt eine positive Zukunft gestalten können.
In diesem Jahr findet die #DDW als Virtual Design Festival statt. Neben Live-Streams und Webinaren können Projekte durch virtuelle 3D-Touren erkundet werden.
Zum virtuellen Ausstellungsraum des Worth Partnership Project.
Zum virtuellen Ausstellungsraum des Bundespreis ecodesign.
Circular Laser Line T-Shirt
Circular Laser Line T-Shirt
Das “Laser Line Mono T-Shirt” ist ein zirkulärer “fast-forward” Prototyp, der vom Centre for Circular Design, einer akademischen Forschungsinitiative an der University of Arts London, unter der gemeinsamen Leitung von Kate Goldsworthy und Rebecca Early entwickelt wurde. Das Projekt erforscht, wie neue digitale Prozesse eine zirkuläre und reaktionsschnelle Fertigung in der Mode- und Textilindustrie ermöglichen können.
“Das Material in diesem Konzept wurde durch ein von Kate Goldsworthy entwickeltes Laserschweiß-Endbearbeitungsverfahren verbessert. Das Oberflächenmaterial besteht aus handelsüblichem 100% recyceltem Polyester (rPET), die Konstruktion ist gevließt. Während der Veredelungs- und Konstruktionsphase werden keine zusätzlichen Materialien hinzugefügt, wodurch die Recyclingfähigkeit am Ende der Lebensdauer erhalten bleibt.
Dieser Prototyp wurde für eine Nutzungsphase entworfen, die mit einem Standard-Modetop vergleichbar ist, und kann zur vollständigen Rückgewinnung durch chemisches Recycling zurückgeführt werden. Die Haltbarkeit des Vliesstoffs sowie die ästhetische Qualität wird durch verschiedene Veredelungstechniken verbessert, die digital bearbeitet und für eine marktnahe lokale Produktion angepasst werden können. Das Kleidungsstück wird mittels Ultraschall-Nahttechnik in Flachbettbauweise hergestellt, und die Recyclingfähigkeit bleibt durch Monomaterialität erhalten.
Es besteht die Möglichkeit, dieses schnelle und kreisförmige Konzept für einen Massenmarkt in einem industriellen Kontext zu skalieren. Lokale Netzwerke von Herstellern werden für diese Vision von entscheidender Bedeutung sein, von großen Massenfertigungsanlagen bis hin zu kleineren Unternehmensgründungen. Ein erweitertes technisches Verständnis innerhalb einer bestehenden Produktionslandschaft bietet Chancen für die zukünftige Entwicklung lokaler, schneller und kreisförmiger Material- und Modesysteme”.
– Centre for Circular Design, London
Illustration & Photo: Centre for Circular Design
Uns begegnen stets neue nachhaltige und kreislauffähige Konzepte, die zeigen, wie Qualität, Innovation und Schönheit zu einer umweltfreundlicheren sowie ästhetisch und kulturell reichhaltigeren Mode führen können. Mit “Beneficial Discoveries“ stellen wir daher ausgewählte Modedesigner, Marken und Produkte vor, die erste Ansätze für eine bessere Zukunft liefern. Der Showcase ist eine digitale Weiterführung unserer Ausstellung „Wie die Mode der Zukunft umweltverträglich wird“, welche Anfang 2020 im Bundesumweltministerium stattgefunden hat.
Circular Speeds
Circular Design Speeds ist ein Designkonzept, das alternative Lösungen für verschiedene Arten des Konsums und der Nutzung innerhalb der Kreislaufwirtschaft erforscht. Von 'ultraschnell' bis 'superlangsam' versteht es, dass anpassungsfähigere und verbraucherzentrierte Ansätze erforderlich sind, um nachhaltige Lösungen für unterschiedliche Verhaltensweisen und Bedürfnisse anzubieten.
Ähnlich wie bei anderen Designansätzen wie der Cradle-to-Cradle-Philosophie berücksichtigt das Konzept Circular Design Speeds, der 'zirkulären Designgeschwindigkeiten', die vorgesehene Nutzungsdauer eines Produkts und das Leben nach dessen Nutzung und richtet die Wahl der zirkulären Materialien und Dienstleistungen entsprechend aus.
'Ultraschnelle' Ansätze sind für nachhaltige 'Fast-Fashion'-Anwendungen gedacht und so gestaltet, dass sie weggeworfen werden können, ohne der Umwelt zu schaden. In diesem Zusammenhang wird 'schnell' zu 'gut' anstelle des herkömmlichen 'schlecht'. Die 'superlangsamen' Ansätze konzentrieren sich auf die Beständigkeit eines Produkts und sind für die Ewigkeit ausgelegt. Hier spielen neben der Wahl von recycelbaren Materialien auch die Pflege und Reparatur von Kleidungsstücken eine wichtige Rolle.
Mehr über das Konzept 'Circular Design Speeds' auf der Website der Forschungsinitiative des Centre for Circular Design und Mistra Future Fashion.
Circular Speeds für Filippa K
Circular Speeds für Filippa K
Die Filippa K ‘Front Runners’ Serie ist aus dem Kooperationsprojekt des Centre for Circular Design der University of Arts London (UAL) und der Designforschungsinitiative Mistra Future Fashion entstanden. Im Rahmen des Forschungsthemas “Circular Design Speeds: Schnelle und langsame nachhaltige Modekonzepte durch interdisziplinäre Designforschung” wurden Prototypen mit verbesserten Produktionsprozessen entwickelt, die Kreislauffähigkeit für sowohl ‘schnelle’ als auch ‘langsame’ Nutzungsperioden ermöglichen. ‘Schnelle’ Kleidungsstücke sind hierbei für den biologischen Kreislauf konzipiert, ‘langsame’ Kleidungsstücke für das Recycling im technischen Kreislauf.
Ziel der Designforschung ist es, sowohl das etablierte Verständnis von Best Practice im Bereich Nachhaltigkeit und Kreislauffähigkeit in Frage zu stellen als auch alternative Ansätze darzubieten, um das komplexe Problem der ‘Zirkularisierung’ unseres Modesystems zu lösen. Dabei wurden Akademiker aus verschiedenen Disziplinen in den Bereichen Supply, Recycling und Benutzerverhalten einbezogen, um kollaborativ auf einen Systemwandel in der Modeindustrie hinarbeiten zu können.
Schnelles ‘Throw Away’ Kleid – beige
Für den biologischen Kreislauf.
100% bio-basiert und biologisch abbaubar nach kurzzeitigem Gebrauch.
Vliesartiges Tencel ‚Mogul‘, das teure und energieaufwändige Produktionsschritte wie Spinnen und Weben auslässt. Natürlich gefärbt aus Abfällen von Nahrungsmitteln der Heart and Earth Production.
Langsamer ‘Eternal’ Trenchcoat – schwarz
Für den technischen Kreislauf.
100% recycelte und recycelbare Materialien aus rPET von Plastikflaschen.
Der We aRe SpinDye® Färbeprozess erzeugt langhaltende Farben und reduziert Wasserverbrauch um 75% sowie chemische Substanzen um 90%.
Uns begegnen stets neue nachhaltige und kreislauffähige Konzepte, die zeigen, wie Qualität, Innovation und Schönheit zu einer umweltfreundlicheren sowie ästhetisch und kulturell reichhaltigeren Mode führen können. Mit “Beneficial Discoveries“ stellen wir daher ausgewählte Modedesigner, Marken und Produkte vor, die erste Ansätze für eine bessere Zukunft liefern. Der Showcase ist eine digitale Weiterführung unserer Ausstellung „Wie die Mode der Zukunft umweltverträglich wird“, welche Anfang 2020 im Bundesumweltministerium stattgefunden hat.
ALL GOOD(S) - New Materials for a Future Circular Economy
Am Mittwoch, den 9. September nahm unsere Direktorin Friederike von Wedel-Parlow als Gastsprecherin an der Veranstaltung "ALL GOOD(S) - New Materials in Architecture, Design and Fashion for a Future Circular Economy" im Aedes Metropolitan Laboratory (ANCB) teil. Dabei sprach sie über die Notwendigkeit, messbare Bewertungskriterien für positiven Impact zu definieren, um die holistisch nachhaltige Gestaltung von Produkten zu fördern und ihren Wert greifbar zu machen.
In Zusammenarbeit mit der Niederländischen Botschaft in Berlin konzipierte das Aedes Metropolitan Laboratory (ANCB) ein Programm über niederländische und deutsche Innovationen in der Materialgestaltung - unter Berücksichtigung von Rohstoffen, Techniken und Nutzung - um eine nachhaltige und zirkuläre Wirtschaft in der Zukunft zu ermöglichen. Das Programm unterstützt den Wissensaustausch und neue Verbindungen zwischen Disziplinen, sowie zwischen niederländischen und deutschen Akteuren. Der Eröffnungs-Laborvortrag zielte darauf ab, ein breites Spektrum von Innovationen in der Materialentwicklung zu erkunden.
Zum Video der Vortragsveranstaltung
FCG-Webinar: POSITIVE IMPACT
Wir freuen uns bekannt zu geben, dass unsere Gründerin & Direktorin Prof. Friederike von Wedel-Parlow vom Fashion Council Germany eingeladen wurde, am 10. September 2020 um 14 Uhr (MEZ) einen Vortrag zum Thema 'POSITIVE IMPACT - QUALITÄT UND INNOVATION IN DER MODE' zu halten.
Das Webinar wird einen Präsentations- und aktiven Q&A-Bestandteil haben und dauert circa 1.5 Stunden.
Hier geht es zur Registrierung.
Mehr dazu auch in unserem Facebook Event.
VRETENA Circular Design
VRETENA Circular Design
Vretena verfolgt das Konzept der ganzheitlichen Kreislauffähigkeit. Vretenas Vision ist es, für die Zukunft der Mode qualitativ hochwertige Designs anzustreben, die mit dem Gedanken an Zirkularität und Verantwortung für die Umwelt entworfen, hergestellt und konsumiert werden. Die Natur ist dabei die höchste Inspirationsquelle.
Alle Modelle sind daher mit einer individuellen circularity.ID® versehen, um die Kreislauffähigkeit, Langlebigkeit und Wiederverwertung der Kleidungsstücke zu ermöglichen und zu unterstützen. Der Nähfaden besteht zu 100% aus der Zellulosefaser Tencel ™ und die Färbung erfolgt nach den strengen Richtlinien von Cradle to Cradle® Gold.
„Unsere Kollektion ist dafür gemacht, recycelt zu werden. Alle Materialien und Trimmungen werden sorgfältig für einen oder mehrere Recycler ausgewählt. Die Stile sind universell konzipiert, um sich gegenseitig und auch den persönlichen Stil des Trägers zu ergänzen.“ – VRETENA
Photos: Vretena
Uns begegnen stets neue nachhaltige und kreislauffähige Konzepte, die zeigen, wie Qualität, Innovation und Schönheit zu einer umweltfreundlicheren sowie ästhetisch und kulturell reichhaltigeren Mode führen können. Mit “Beneficial Discoveries“ stellen wir daher ausgewählte Modedesigner, Marken und Produkte vor, die erste Ansätze für eine bessere Zukunft liefern. Der Showcase ist eine digitale Weiterführung unserer Ausstellung „Wie die Mode der Zukunft umweltverträglich wird“, welche Anfang 2020 im Bundesumweltministerium stattgefunden hat.
SILFIR Circular Workwear
SILFIR Circular Workwear
Von Arbeiterbekleidung inspiriert hat SILFIR die Workwear Uniform als ein ‚Wardrobe Staple’ entwickelt. Sie beweist, dass man auch mit einem reduzierten Kleiderschrank täglich gut aussehen und sich wohlfühlen kann.
Der Zweiteiler folgt einem kreislauffähigen und transparenten Designansatz. Mit einem vollständig nachvollziehbaren QR-Code, der in Partnerschaft mit circular.fashion, einer Agentur für nachhaltige Produkt- und Systeminnovation, entstanden ist, können Nutzer die Beschaffenheit ihres Kleidungsstücks zurückverfolgen; von der Materialzusammensetzung bis hin zur Herstellungsweise. Dazu verlängert ein umfassender Reparatur- und Recycling-Service den Lebenszyklus der Produkte.
TENCEL™ und LENZING™ ECOVERO™-Fasern der Workwear Uniform stammen aus zertifizierten Holzquellen und werden in einem umweltbewussten Prozess hergestellt.
Photos: SILFIR
Uns begegnen stets neue nachhaltige und kreislauffähige Konzepte, die zeigen, wie Qualität, Innovation und Schönheit zu einer umweltfreundlicheren sowie ästhetisch und kulturell reichhaltigeren Mode führen können. Mit “Beneficial Discoveries“ stellen wir daher ausgewählte Modedesigner, Marken und Produkte vor, die erste Ansätze für eine bessere Zukunft liefern. Der Showcase ist eine digitale Weiterführung unserer Ausstellung „Wie die Mode der Zukunft umweltverträglich wird“, welche Anfang 2020 im Bundesumweltministerium stattgefunden hat.